Luce Unplugged: pieci jautājumi mums, kas bija pirāti

Lī Bogsa fotogrāfija Maika Bogga foto.

Piektdien, 19. aprīlī, plkst Luce fonda centrs hosts one other installment of Luce Unplugged. Jessica McFadden, the Luce Foundation Center’s Program Assistant, reached out to Mike Boggs of We Were Pirates to study a bit in regards to the band and its inventive course of.

No kurienes cēlies nosaukums We Were Pirates?

Kad es biju bērns, mani brāļi un māsas, kā arī es, viltotas, mūsu divstāvu gultas bija kuģi, un mēs bijām izlauzuši pirātus, kas okeānā okeānā sāka nodarboties. Dažreiz kuģi bija bijuši laika automāti ... Tas ir atkal nosaukums tam laikam, kad radošums bija tikai ikdienas dzīves sastāvdaļa. Tā kā esmu pieaudzis ar uzdevumiem, mākslas darbu radīšanai atvēlētais laiks ir viena lieta, ko esmu atklājis, jāpieliek pūles un apzināta prioritāšu noteikšana. Tātad, tas ir atgādinājuma veids vai apgalvojums par misiju, ka radošuma nepareiza lietošana ir būtiska dzīvības sastāvdaļa.

Kā grupas dalībnieki ieradās strādāt kolektīvi?

Mājokļu klāsts Mēs bijām pirāti ir mainījis partijas tā iemesla dēļ, ka tā pirmo reizi uzstājās 2007. gadā. Laika gaitā esmu uzstājusies kopā ar daudziem stabiliem mūziķiem un labiem domubiedriem, tomēr šī pašreizējā izlase ir absolūti jauka. Kate Rears Burgman sāka piedalīties basģitārā 2010. gadā. Viņas pirmā Pirates klāt bija DC United atpūta. Tad Pens Frenks visu bungu sastāvdaļu pēdējo minūti saņēma turnejai līdz Ostinai, Teksasas štatā, dienvidrietumos 2012. gadā. Tika uzskatīts, ka viņam tas nav pastāvīgs koncerts, tomēr septiņus gadus vēlāk es uzskatu, ka tas ir aizsargāts, sakot, ka viņš pielīp. raunds. Skots Grīnbergs ir jaunākais ģitāras apkalpes loceklis, un viņš pievienojās 2013. gadā.

Tas ir pozitīvi izdevīgi, ja piedalāmies ar cilvēkiem, kuri ir ne tikai ļoti apdāvināti, tomēr arī tie, kas papildus ir izveidojušies par labiem līdzgaitniekiem. Mēs esam spējuši aizvest savus dzīvesbiedrus un mājsaimniecības, un mūsu suņi kopā ar mums kaut kur ārpus pilsētas atklāj, un man tiešām ir ļoti paveicies, ka mēs visi esam tik labi līdzās un patiesi izbaudām viens otra firmu.

Kopš 2007. gada jūs esat nepārtraukti producējis lielu dziesmu daudzumu no plkst Vilka EP, uz Dear Mr Watterson 2013. gadā uz jautājums 2016. gadā, un tagad jūsu jaunais uzņēmums, Pazudis. Vai jūs varat mūs mazliet informēt par to, kāds ir jūsu izgudrojuma gaita?

Parasti melodija sākas ar melodiju, kas man iesprūst galvā un nesaņemas prom. Tādā gadījumā es apsēžos ar ģitāru vai tastatūru un sakārtoju notis, pēc kurām es sāku rakstīt dziesmu tekstus melodijai.

Vēl viena metode, kas tai mēdz parādīties, ir tas, ka es piedalīšos tādos instrumentos kā ģitāra, bass, tastatūra vai bungas un piezemēšos uz vienas lietas, kas, manuprāt, ir solīta. Piedāvāšu jums piemēru no šīs iepriekšējās nedēļas vietā, kur es beidzu ar pavisam jaunu melodiju, kas, manuprāt, noteikti ir viens no maniem favorītiem jebkad. Es kādreiz trenēju ģitāru un izglābjos, lai atkal nonāktu pie rifa, kuru es patiesībā iecienīju. Man ir mājas studija, kur es ziņoju par savām dziesmām, tāpēc es kādreiz varēju ātri ziņot par sarežģītu koncepciju, lai atgrieztos vēlāk, jo es kādreiz steidzos un man nebija laika toreiz atklāt jēdziens papildu.

Pēc pāris dienām es atkal nokļuvu šeit un mazliet papildināju to. Otrajā sesijā man bija sakārtota ģitāra, vokālās melodijas, bungas un apmēram puse dziesmu tekstu. Nākamajā dienā es atkal nokļuvu šeit, pārdomājot, vai pabeigt to varētu būt diezgan vienkārši. Daudzas kairinošas, lai arī atalgojošas stundas vēlāk, es parādījos ar pabeigtiem dziesmu tekstiem un smagu demonstrāciju tajā vietā, kur biju pievienojis basu, vokālās harmonijas un kratītāju.

Sekojošā metodes daļa nāk mazliet vēlāk, kad esmu ieguvis dziesmu partiju, kas var būt pietiekami saliedēta, lai kolektīvi grupētos albumā vai EP. Reiz es izdalīju papildu laiku, lai noskaidrotu, vai melodijas uzbūvei vajadzētu saglabāt tādu, kāda tā ir, vai arī man vajadzētu mēģināt to metodizēt no unikāla leņķa.